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深度导读 · 精确页码 · 电影矩阵

14

Dreams of Difference, Songs of the Same

Amy Herzog

从点唱机、Carmen 与 Jacques Demy 到 Esther Williams、蔡明亮和《穆赫兰道》

音乐中断并不天然解放。真正的问题是:同一首歌、同一套类型公式再次出现时,身体、空间、历史与权力的关系有没有被重新组织?

英语 · University of Minnesota Press · 2010 · ISBN 9780816660889

阅读单元
6
页码锚点
38
精选原书案例
9
本站延伸
5
Amy Herzog《Dreams of Difference, Songs of the Same》2010年英文版封面
2010 英文版封面核对封面 ↗
01

中心论证

核心论点与研究范围

核心贡献

Herzog 以差异、重复和复奏重写歌舞片研究。她既不把类型公式当成纯粹压迫,也不把歌舞奇观的过量当成自动抵抗,而是在点唱机短片、Carmen 改编、Demy 与水上奇观中追踪差异怎样从陈词滥调内部发生。

页码口径

印刷正文与后置材料连续编号 pp.1–236;出版社著录 296 页。

研究范围

6 个阅读单元、38 个窄页码锚点、18 组术语、8 张关系卡、14 部核心/延伸影片、4 条外延视角与五步阅读路线。

02

逐章论证链

6 个阅读单元与精确页码

00
pp. 1–38 · Introduction

音乐时刻的矛盾结构

重复既维持类型,也可能使类型卡顿;差异要从具体重复的效果中辨认。

导论把音乐中断从“逃离叙事”的浪漫想象中拉回历史和媒介。声音记录、身体表演、类型记忆与观看技术共同制造音乐时刻。

pp. 1–12

跳针与叛变副产品

唱片跳针让重复显形;商品文化内部也会生成无法被完全控制的时间裂口。

pp. 18–29

差异与节奏

差异在重复内部发生,脉冲/非脉冲时间区分了不同的中断机制。

pp. 37–38

没有乐队

寂静剧场把预录声音、表演身体与观众情动拆开,迫使“现场”成为问题。

精确页码锚点

  1. p. 1

    唱片跳针把重复暴露为时间故障,而非透明再现。

  2. pp. 5–6

    研究对象越出传统歌舞片;噪声、裂口和过量是差异的候选位置。

  3. pp. 11–12

    《洞》说明通俗音乐既是商品机制的产物,也可能成为其叛变副产品。

  4. pp. 18–19

    差异不是附加在同一物外部,而是在重复过程中生成。

  5. pp. 28–29

    脉冲与非脉冲时间比“叙事停了”更精确地描述歌舞段落。

  6. pp. 37–38

    《穆赫兰道》以预录声音、表演身体和哭泣观众拆开声画自然统一。

01
pp. 39–72 · Illustrating Music: The Impossible Embodiments of the Jukebox Film

点唱机电影:不可能的身体

录音、表演和放映空间无法完全重合;这种不重合既可暴露媒介,又可被奇观消费。

Soundies 与 Scopitones 把歌手身体压进机器格式。Herzog 由此追踪技术、观看距离、成人市场和种族化表演如何共同生产身体。

pp. 39–43

声画契约

声画关系不是预先存在,而是在装置和观看中被临时组织。

pp. 49–58

陈词滥调开始结巴

类型习惯维持识别,却会因录音、剪接和身体过量而卡顿。

pp. 64–71

机器旁的观众

市场定位和观看位置让“不可能身体”成为具体制度关系。

精确页码锚点

  1. pp. 39–40

    Chion 的声画层级为判断谁支配谁提供起点。

  2. pp. 42–43

    视听技术生产社会和时空关系,不是中性容器。

  3. pp. 49–50

    习惯、陈词滥调与幻象解释公式为何稳定又可能卡顿。

  4. pp. 57–58

    Soundie 的系统性结巴使身体、录音与放映场所出现过量。

  5. pp. 64–65

    Scopitone 的成人市场把彩色奇观接到欲望经济。

  6. pp. 70–71

    机器位置、身体邻近和声音的贴近感把个体观者置入一场注定不能完整实现的在场。

02
pp. 73–114 · Dissonant Refrains: Carmen on Film

Carmen:不协和的复奏

改编不是原作的派生复制,而是叠句在不同种族、性别、阶级与媒介疆域中的再配置。

同一 Carmen 材料让差异可以被具体比较:哪些节奏释放身体,哪些声音替身和表演编码又把它重新固定。

pp. 73–82

改编作为疆域

叠句同时建立、松动并重组熟悉故事的疆域。

pp. 88–101

声音和身体的替换

Godard 与 Hammerstein 案例让政治、种族和声音归属彼此冲突。

pp. 108–114

节奏释放还是再编码

差异只能从具体表演、剪接和历史位置中析出。

精确页码锚点

  1. pp. 73–74

    改编系列把同一故事变成比较差异的实验室。

  2. pp. 81–82

    叠句既划定疆域,也携带去疆域化和再疆域化的风险。

  3. pp. 88–89

    《芳名卡门》让音乐、性别和政治叠句互相打断。

  4. pp. 93–94

    《卡门·琼斯》同时暴露改写和种族化再固定。

  5. pp. 100–101

    声音与身体的替换使“谁在唱”成为权力问题。

  6. pp. 108–109

    节奏释放必须与其种族编码一起分析。

  7. pp. 113–114

    差异不是离开叠句,而是从叠句内部被析出。

03
pp. 115–153 · En Chanté: Music, Memory, and Perversity in the Films of Jacques Demy

Demy:音乐、记忆与表面

Demy 的彩色表面不是历史深度的反面;它让战争、欲望和文明禁令在音乐回返中持续作用。

柏格森式记忆、Demy 的城市表面和不适寓言共同反对“漂亮表面/严肃深度”的简单二分。

pp. 115–123

身体是记忆回路

知觉、记忆和行动通过身体的不确定区连接。

pp. 130–138

表面的暴力

鲜艳色彩和装饰承载城市、战争与家庭禁令。

pp. 145–153

偏离习惯

深浅重复和艺术偏离使音乐成为相互转变,而非怀旧回返。

精确页码锚点

  1. pp. 115–116

    知觉/记忆关系把音乐回返接到时间,而不只接到怀旧。

  2. pp. 122–123

    身体是行动的不确定区,也是历史与感官交换的位置。

  3. pp. 130–131

    《柳媚花娇》的彩色表面不能与城市暴力和战争缺席分开。

  4. pp. 137–138

    《驴皮公主》的装饰与乱伦寓言使表面承载不适。

  5. pp. 145–146

    表层/深层重复是两种生成机制,不是装饰/真相二分。

  6. pp. 152–153

    音乐让差异化元素发生共振,并把身体、记忆、空间与多个时间层带入相互转化。

04
pp. 154–201 · Becoming-Fluid: History, Corporeality, and the Musical Spectacle

流体身体:奇观、历史与污染

水和流动既能松动人物/环境边界,也能携带商品化、疾病和历史暴力;流体不是纯粹逃逸。

Esther Williams 与蔡明亮被放进同一比较场,但不是被抹平为同一种风格。群众饰物、明星身体、疫情和都市住宅构成不同历史压力。

pp. 154–167

编舞与梦

群众身体被抽象成图案,梦—影像让历史非年代回返。

pp. 175–182

明星表面与液体知觉

水改变身体、环境和镜头中心,也强化商品可见性。

pp. 189–200

感染的歌舞

疾病、居住隔离和歌曲共同生产既污染又连接的场域。

精确页码锚点

  1. pp. 154–155

    群众饰物把编舞接到身体抽象与资本组织。

  2. pp. 159–160

    Esther Williams 与蔡明亮的水体形成跨年代比较场。

  3. pp. 166–167

    梦—影像让历史非年代回返,但梦本身不自动等于时间—影像。

  4. pp. 175–176

    商品与明星身体通过表面流通,并不等于身体只剩消费符号。

  5. pp. 181–182

    液体知觉改变人物、环境与镜头之间的稳定边界。

  6. pp. 189–190

    《洞》的“台湾热”叠合疫情、住宅、歌舞和共同体欲望。

  7. pp. 199–200

    通俗音乐带着商品文化的公式与身份标记,却也产生不完全忠于来源的过量和差异。

05
pp. 202–206 · Conclusion

不要把中断当作答案

差异的最低证据是关系转变,而不是音量、颜色、速度或奇观的单纯增加。

结论拒绝单线类型史和预设解放方向,把比较重新落到具体作品的相反倾向。

pp. 202–203

冲突倾向

同一形式可同时稳定和扰动;边缘作品更易显示这种冲突。

pp. 204–205

拆开政治变量

主体、对象、身体、历史和日常时间必须分别记录。

p. 206

没有终点的叠句

叠句通过关系改变工作,不通往预先保证的终点。

精确页码锚点

  1. p. 202

    歌舞形式包含稳定与扰动的冲突倾向。

  2. p. 203

    边缘与混杂作品更容易显示中断怎样工作。

  3. p. 204

    主体、对象、身体与政治不能被“过量”一词统包。

  4. p. 205

    日常时间脱臼使重复可以被重新感知。

  5. p. 206

    叠句通过关系转变工作,而非朝预设解放终点进步。

  6. pp. 202–203

    全书案例要求在具体历史中比较,而不是建立单一类型史。

03

工作术语

18 组可检索、可操作的概念

01 · pp. 1–38musical moment

音乐时刻

歌舞或声音使叙事、空间或身体关系重新编排的局部事件。

怎样工作
记录进入、持续和退出时分别改变什么。
不要混同
不等同所有歌曲段落,也不自动具有解放性。
02 · pp. 1, 18–19repetition / répétition

重复

差异实际生成的条件。

怎样工作
比较同一材料每次出现时的关系差异。
不要混同
不是机械复制或次数统计。
03 · pp. 18–19, 202–206difference / différence

差异

一次重复内部关系的变形。

怎样工作
用可观察的身体、空间、历史和权力变化证明。
不要混同
不是“看起来新”或风格更强烈。
04 · pp. 81–82, 113–114refrain / ritournelle

复奏/叠句

建立、松动并重组疆域的节奏组件。

怎样工作
依次记录疆域化、去疆域化、再疆域化。
不要混同
不只是旋律主题或重复副歌。
05 · pp. 49–50cliché

陈词滥调

感知与行动的既有捷径。

怎样工作
查中断后行动路径是否真的改变。
不要混同
熟悉不等于没有作用。
06 · pp. 154–182musical spectacle

音乐奇观

编舞、色彩、镜头、身体和商品机制共同制造的观看场。

怎样工作
同时记录审美力量和生产/市场关系。
不要混同
不与叙事或政治天然对立。
07 · pp. 39–72impossible embodiment

不可能的具身化

录音身体、表演身体与放映机器无法完全重合。

怎样工作
把声源、可见身体和观看场所拆开标注。
不要混同
不是身体缺席,而是多重身体关系。
08 · pp. 39–43audiovisual contract

视听契约

观者把声音与画面临时组织成整体的操作。

怎样工作
测试换声、静音或画外声后整体怎样变化。
不要混同
不是自然同步。
09 · pp. 28–29pulsed time

脉冲时间

被节拍、动作或计量组织的时间。

怎样工作
标记节拍与剪接、身体动作是否一致。
不要混同
不等同钟表时间。
10 · pp. 28–29nonpulsed time

非脉冲时间

从固定度量中松脱的持续与变速。

怎样工作
观察段落何处脱离可数拍点。
不要混同
不是无节奏或任意慢镜。
11 · pp. 81–82deterritorialization

去疆域化

既有节奏—空间关系的松动。

怎样工作
说明被松动的具体边界。
不要混同
松动不保证逃出新的固定。
12 · pp. 81–82reterritorialization

再疆域化

松动力量被新秩序重新组织。

怎样工作
追踪歌曲结束后的制度、身份和行动。
不要混同
不必恢复原样,也可能形成更强控制。
13 · pp. 130–146surface

表面

色彩、服装、布景、皮肤和载体发生作用的物质界面。

怎样工作
分析表面怎样传递历史和禁令。
不要混同
不是虚假外观的同义词。
14 · pp. 137–153perversity

偏离/变态

Demy 案例中偏转文明习惯的审美操作。

怎样工作
说明它怎样改变习惯的观看或欲望路径。
不要混同
不是把临床或身份标签套给影片。
15 · pp. 159–182liquid perception

液体知觉

人物与环境边界随流动介质变化的视听组织。

怎样工作
记录运动中心、介质和镜头位置。
不要混同
水的出现本身不构成液体知觉。
16 · pp. 154–155mass ornament

群众饰物

身体被大规模编排为可交换图案的现代形式。

怎样工作
同时观察几何秩序、劳动和个体可见性。
不要混同
不等同所有群舞。
17 · pp. 189–200contamination

污染/感染

身体、历史、商品与媒介相互进入的双价过程。

怎样工作
记录传播路径、受影响者和新连接。
不要混同
既不是纯危险,也不是纯共同体。
18 · pp. 202–205time out of joint

时间脱臼

日常顺序错位,使另一种关系可以被感知。

怎样工作
说明错位前后时间怎样组织行动。
不要混同
不是任何闪回、梦或非线性叙事。
04

原典与比较研究

相关论点与文本比较

01
pp. 1, 18–19

重复怎样生产差异

本书论证
音乐类型的重复既维持可识别性,也可能使习惯卡顿。
相关原典入口
《差异与重复》提供差异内在于重复的概念入口;本页不把 Herzog 的电影论证冒充原典原句。
跨文本比较
与类型公式和 remake 研究比较,可区分语义变体与关系变形。
本站判据
列出重复前后身体、空间、历史和权力的四项变化;没有变化就不宣称差异。
02
pp. 81–82, 113–114

叠句的三次运动

本书论证
Carmen 叠句在不同改编中建立、松动并重组疆域。
相关原典入口
《千高原》的叠句讨论提供疆域化入口。
跨文本比较
音乐学的 motif 强调可识别材料;德勒兹—瓜塔里路线强调材料怎样组织空间和行动。
本站判据
依次标记疆域、松动机制和新固定,缺一项就只称重复旋律。
03
pp. 37–43, 100–101

声音属于哪个身体

本书论证
预录、替唱与放映让声音归属持续不稳定。
相关原典入口
《电影2》的声画断裂提供相关入口,但 Herzog 的点唱机史有自己的媒介谱系。
跨文本比较
Chion 的声画契约与明星/配音研究补充了制度和劳动维度。
本站判据
分别记录可听声源、可见表演者、被署名者和被情动的观众。
04
pp. 49–50

陈词滥调是否失效

本书论证
类型公式在媒介过量中可能暴露自己的习惯结构。
相关原典入口
《电影1/2》中陈词滥调与感觉—运动图式的危机提供入口。
跨文本比较
类型研究可说明公式怎样被工业、市场和观众期待维持。
本站判据
中断后若行动、角色分配和观看位置不变,陈词滥调仍在工作。
05
pp. 115–123

音乐回返不是怀旧

本书论证
Demy 的音乐回返通过身体把知觉、记忆和历史连接。
相关原典入口
《物质与记忆》提供知觉、回忆与行动关系的相关原典入口。
跨文本比较
怀旧研究强调失落对象;本书还追问表面在当下怎样继续行动。
本站判据
区分被召回的过去、召回的物质触发和它对当下行动的改变。
06
pp. 130–153

表面怎样承载历史

本书论证
色彩、布景和服装并非逃避战争与禁令,而是它们持续作用的界面。
相关原典入口
德勒兹的表面、事件与深度批判提供跨文本入口。
跨文本比较
camp、装饰与情节剧研究可补充品味、性别和观众史。
本站判据
只描述表面上实际传递的关系,不把色彩自动译成心理象征。
07
pp. 159–200

流体是逃逸还是暴露

本书论证
水体可松动人物/环境边界,也会传播商品、疾病和历史压力。
相关原典入口
《电影1》的液体知觉提供分类入口。
跨文本比较
生态媒介、基础设施和感染研究让水的物质政治更具体。
本站判据
标记运动中心、流动介质、受益身体、受损身体与治理装置。
08
pp. 175–200

商品化中的剩余

本书论证
通俗音乐依赖商品循环,却可能产生不被当下使用完全吸收的剩余。
相关原典入口
德勒兹—瓜塔里的欲望生产与资本主义分析提供相关入口。
跨文本比较
平台化音乐研究可把唱片和影院扩展到推荐系统、版权和数据。
本站判据
追踪过量是否留下可重复利用的新关系,还是被同一交换逻辑即时回收。
05

影片与图像

原书案例与延伸分析

《穆赫兰道》寂静剧场中歌手倒在舞台上,演唱仍在继续
寂静剧场:声音、身体与播放分离。 观看片段 ↗
01 · 原书案例 · pp. 37–38

《穆赫兰道》

Mulholland Drive · David Lynch · 2001

寂静剧场拆开声音、表演身体、机械播放与观众情动。

02 · 原书案例 · pp. 39–63

Soundies 点唱机短片

1940s

机器格式、录音和表演身体构成不可能的具身化。

03 · 原书案例 · pp. 64–71

Scopitones 彩色短片

1960s

成人市场把颜色、性展示和点唱机经济绑在一起。

04 · 原书案例 · pp. 88–92

《芳名卡门》

Prénom Carmen · Jean-Luc Godard · 1983

古典复奏与现代政治、身体暴力和声画冲突互相干扰。

05 · 原书案例 · pp. 93–109

《卡门·琼斯》

Otto Preminger · 1954

全黑人卡司、替唱与 Broadway 改编同时重写并再固定 Carmen。

06 · 原书案例 · pp. 127–136

《柳媚花娇》

Les Demoiselles de Rochefort · Jacques Demy · 1967

鲜艳城市表面与战争、暴力和错失相邻。

07 · 原书案例 · pp. 137–153

《驴皮公主》

Peau d’âne · Jacques Demy · 1970

童话装饰、禁忌欲望和音乐偏离让表面成为冲突界面。

08 · 原书案例 · pp. 11–12, 189–200

《洞》

洞 · Tsai Ming-liang · 1998

疫情住宅、漏水与歌舞把隔离和共同体愿望叠合。

09 · 原书案例 · pp. 159–201

《天边一朵云》

天邊一朵雲 · Tsai Ming-liang · 2005

缺水、色情生产和音乐奇观使流体政治变得尖锐。

10 · 本站延伸

《雨中曲》

Gene Kelly & Stanley Donen · 1952

把配音、明星身体与媒介转换接到不可能具身化。

11 · 本站延伸

《一个美国人在巴黎》

Vincente Minnelli · 1951

终场芭蕾让音乐时刻扩大为空间和绘画风格的整体重组。

12 · 本站延伸

《安妮特》

Leos Carax · 2021

木偶身体、现场表演、媒体曝光与歌唱将声画归属推进到平台明星机制。

13 · 本站延伸

《乐土》

Saim Sadiq · 2022

舞台音乐、跨性别表演和家庭疆域让叠句的政治边界可见。

14 · 本站延伸

《舞厅》

Le Bal · Ettore Scola · 1983

同一舞厅和反复舞步让历史直接通过音乐、姿势和服装累积。

06

向外延伸

新的问题与研究方向

01

平台音乐与推荐叠句

问题
当副歌被切成十五秒、自动循环并由推荐系统分发,重复怎样改变?
延伸
把点唱机的机器位置扩展为界面、指标、版权和推荐反馈。
张力
Herzog 讨论 20 世纪电影和点唱机;算法分发是本站后续比较,不是作者预言。
判据
记录切片、循环、推荐、创作者收益与二次创作五层。
02

种族化声音与替唱劳动

问题
谁的身体可见、谁的声音可听、谁获得署名?
延伸
把 Carmen 与点唱机案例接到黑人女性观众、配音史和音乐劳动。
张力
音乐节奏的感染力不消除种族化生产关系。
判据
分栏记录表演者、歌者、角色、权利人和观众位置。
03

酷儿/跨性别音乐身体

问题
音乐时刻怎样开放身份试演,又怎样被类型和家庭重新固定?
延伸
用《乐土》《安妮特》等检验表演身体、声音归属和亲属结构。
张力
“偏离”是 Herzog 对 Demy 的审美分析,不可直接等同当代身份类别。
判据
把屏幕再现、制作劳动、角色行动力和现实观众条件分开。
04

流体、气候与基础设施

问题
歌舞中的水是视觉隐喻,还是被管道、住房、干旱和劳动分配的物质?
延伸
把 Williams/蔡明亮比较推进到水基础设施和气候不平等。
张力
液体知觉描述影像关系;它不能替代水资源和住房制度的材料分析。
判据
逐镜记录水源、流向、控制者、成本、受影响身体和镜头中心。
07

阅读路线

章节顺序与阅读问题

  1. 01
    pp. 1–38

    先撤销自动解放

    列出音乐中断前后的行动、空间、身体和声画归属。

  2. 02
    pp. 39–72

    拆开机器和身体

    从一个 Soundie/Scopitone 标记声源、表演者、机器、场所和观众。

  3. 03
    pp. 73–114

    横比 Carmen

    选两版相同音乐材料,逐项比较声音归属、种族编码、动作和结局。

  4. 04
    pp. 115–201

    表面与流体

    各选一个 Demy 和蔡明亮片段,记录表面怎样携带历史,水怎样重组边界。

  5. 05
    pp. 202–206

    用关系收口

    删去抽象赞词,只写可见、可听、可持续的关系变化。

08

版本、来源与权利

从导读返回原书、馆藏与相关研究

版权归 University of Minnesota Press 及相应权利人。

封面用于识别版本;影片图片为低分辨率评论静帧,附来源与时间码。第三方图像未标开放许可。

版本记录

明尼苏达大学出版社 ↗

Amy Herzog, Dreams of Difference, Songs of the Same, 2009/2010, PB 9780816660889。

出版社书目、目录、购买与封面核对。
访问/获取入口

JSTOR 正规机构版 ↗

稳定书目 10.5749/j.ctttsf3n;eISBN 9780816670581。

机构访问;不标作授权全文开放。
相关原典

《千高原》 ↗

叠句、疆域化与去疆域化的相关原典入口。

出版社版本入口。